陈卫武的作品有收藏价值吗?

简与减，是他做人之道，也是其瓷艺哲学。

他是青瓷名家。

最爱宋瓷。

作品以质朴淳厚的传统韵味

与别具一格的创新风格而声名远扬。

熟悉他的收藏者。

一眼就能凭借风格认出他的作品。

爱好文玩收藏的歌手张信哲也曾找他做瓷。

2013年，他的青瓷作品

还受邀在法国卢浮宫展出。

并被永久陈列。

这个人就是陈卫武。

生长在浙江省西南部浙闽赣边境的龙泉市。

依山傍水的青瓷之都。

一家三代均为陶瓷厂工人。

陈卫武一直与泥为伴。

“我在瓷厂长大。

父母工作时。

我也在一边玩泥巴。”

学生时代。

陈卫武一到课余。

就会一头扎在泥土与窑炉之间。

高中毕业后。

他自然而然地子承父业。

走入了国营陶瓷厂成为一名工人。

20岁时。

因国营厂倒闭。

被迫下岗后。

陈卫武一边在菜市场卖菜。

一边用家中的石膏拉胚机捏几件作品。

送到私人的龙窑烧制。

聊以自娱。

直到家中一位亲戚引进了液化气窑。

准备开办工厂。

问陈卫武愿不愿意帮忙。

他欣然前往。

自那以后几年光景。

他经历了从龙泉窑到上林湖越窑

再回到龙泉窑。

创作对象由现代陶艺到仿古瓷的种种变迁。

2008年是陈卫武创作的重要转折。

他一个星期内忍痛处理掉了所有模具。

只为保留手工创作。

当时。

一张发货的废报纸上印着国家大剧院的穹顶。

优美的抛物线像极了瓷器。

陈卫武用这个抛物线

做了一个简单优雅的纸镇。

越是简单的东西。

做到极致越是困难。

平日里他把自己关在狭小的工作室里。

用泥坯衡量着四季更替。

日月盈仄。

年复一年地在自己的世界里默然前行。

烧窑几十年来。

陈卫武敬重古代的无名匠人。

他们心中无杂念。

尽管手里没有高科技。

却更接近自然生命的本真。

所造器物浑然天成。

毫无违和感。

他所作青瓷如玉。

宋韵缭绕。

“我钟情于宋瓷。

是因为它宁静、淡雅的格调

也是我人生态度的表达。

不需过多修饰。

简单就好。”

陈卫武钟情宋朝的瓷器与艺术风格。

就连他的工作坊也命名为“宋韵”。

2007年创办工作室时。

他在屋内摆满了造型硕大、纹饰刻花精美的青瓷。

后来他想自己是后来者。

路子得不一样。

恰逢当时。

茶文化繁荣。

很多人都想拥有自己专属、不可复制的茶具。

陈卫武开始做小件作品。

“没想到，市场反应热情。

传统与现代结合。

有传承。

有创新。

是文化的延续。

也是文化的回归。”

生活为陈卫武带来很多灵感。

日常器物。

无非是点线面的组合。

有时在超市。

有时在厨房。

哪怕是集市。

只要有线条的地方

他总是会有意想不到的收获。

没念过大学。

也不会手绘图纸那样反反复复。

修修补补。

陈卫武打造的所有器物都是手工拉坯。

一气呵成。

慧眼是祖师爷给的。

手艺却是时间熬出来的。

最初做的青瓷总是不满意多过满意的。

但即使是不满意的。

也需要成本。

陈卫武当年也曾经历过那些被柴米油盐困顿其中的日子。

匠人是人不是神。

也是要食人间烟火的。

树木向往天空的自由。

却始终无法脱离泥土的滋养。

如今早已是声名鹊起的陈卫武

依然不习惯那些觥筹交错。

他的茶室是一个可以随意参观、赏玩。

交流的风雅之地。

而他自己却总是缺席。

减去模具回归手工。

减去社交而专注创作。

陈卫武的人生承袭着减法精神。

未来，他还要更多地出香道、文房作品。

借由自己的手艺。

将宋瓷的低调内敛之美。

龙泉窑的古老文化融入现代生活中……

陈卫武1973年生于浙江丽水龙泉。在宋瓷风雅韵致的文人文化下，自幼习瓷，风格卓越。2000年应邀在慈溪创办古韵青瓷有限公司，对越窑秘色瓷从器型线条到胎质釉色，进行了极其深入的研究并制作。2003年他带着多年的研习再次回到了龙泉沿袭着古越青瓷的脉络开始了对宋瓷的承载创新。他的作品，形质微巧，线条简凝，胎色温润如玉，将宋瓷的婉娩韵致美奂地再现在当代人们的生活中。2013年夏，其作品作为中国非物质文化遗产——青瓷系列，被法国卢浮宫征集，作为馆藏永久陈列。